孙鹏杰(Jay Pengjie Sun)

　　星海音乐学院附中钢琴学科副教授及副主任、雅马哈钢琴签约艺术家、中国社会艺术协会音乐基础教育委员会副会长。

　　孙鹏杰在北美、欧洲、亚洲主要城市举行独奏音乐会，并多次与海内外交响乐团合作钢琴协奏曲，获得观众和专业人士的赞赏。近年来，孙鹏杰还一直致力于古典音乐的推广工作，巧妙融合演奏家和教学者的双重身份，多次举办匠心独运的主题音乐会巡演：《星语者》、《琴书》、《漫步钢琴历史》、《李斯特十二首超凡技术练习曲》等。其中，《音乐生活时报》评论为“技术肯定是毫无瑕疵的”、“ 一贯到底的热情中还有如歌的旋律线条飘出，直上九重”、“ 证实了演奏者的非凡实力。”独奏之外，他也经常与妻子李穗荣博士演出双钢琴音乐会。

　　他的数位学生在多个国际比赛中获奖包括肖邦国际青少年钢琴比赛、莫扎特青少年国际比赛、深圳福田杯国际钢琴比赛等，同时他的学生每年均以全额奖学金考取国外著名音乐学院就读，包括柯蒂斯音乐学院(Curtis)、茱莉亚音乐学院(Juilliard)、英国皇家音乐学院、伊斯曼音乐学院、奥柏林音乐学院、新英格兰音乐学院、曼哈顿音乐学院、皮博蒂音乐学院、旧金山音乐学院、巴黎高等师范音乐学院、悉尼音乐学院等。他也常被应邀去世界著名音乐学院及音乐节演奏及讲课包括美国坦格尔伍德音乐节(Tanglewood)、加拿大晨兴音乐桥音乐节(Morningside Music Bridge)等。他的《欧美少儿钢琴教学法》系列讲座更是获得业内一致赞扬，并也受邀在《钢琴艺术》撰文。2018年起，孙鹏杰在《音乐周报》开始连撰专属音乐栏目。

　　孙鹏杰三岁随父母从台湾移居美国，曾获克林顿总统全额奖学金。 2005年以优秀成绩毕业于美国休斯敦大学，同时获得钢琴演奏硕士学位和电脑科学学位。 在学习期间，曾师从国际钢琴大师Nancy Weems、Horacio Gutierrez、John Weems、Ann Schein、李淇。

　　毛翔宇

　　钢琴演奏家、教育家

　　美国茱莉亚学院音乐艺术博士

　　上海音乐学院钢琴系教授、硕士研究生导师、主科教研室主任

　　毛翔宇生于北京，长于香港，在美国接受高等教育，毕业于欧伯林音乐学院(学士)及茱莉亚学院(硕士、音乐艺术博士)。先后师从丹麦钢琴家约翰·温特、美国钢琴家罗伯特·冼伦及以色列钢琴家约赫维德·卡普林斯基研习钢琴，被誉为“演技坚实，能量无限，曲目设计具非凡勇气，令人兴奋不已，势不可挡”的钢琴家。除北美外，他近年也活跃于两岸三地、日本和欧洲的音乐舞台。他不仅与海内外多个交响乐团演出协奏曲，还在宝顿夏季音乐节进行独奏及室内乐演出，在甘比特和焦点两个现代音乐节中推广鲜为人知的优秀现代音乐作品，以及在拜罗伊特钢琴音乐节举行独奏音乐会。2017年秋，为了纪念苏联小提琴大师大卫·奥伊斯特拉赫访华60周年，他和小提琴家宁峰依照奥氏当年在华的演奏曲目在北京国家大剧院和上海大剧院举行了数场音乐会，引发了热烈反响。毛翔宇和父亲、音乐学家毛宇宽共同编著的音乐趣闻集锦《不亦乐乎集》由三联书店出版后获得了广泛好评。他的独奏专辑《琴蕴诗魂》I、II(舒伯特、舒曼、李斯特和多位西班牙作曲家的作品，以及崔世光《刘天华即兴曲》的世界首度录音)亦备受赞誉。最新的勃拉姆斯专辑(第三钢琴奏鸣曲及八首小品，Op.76)在日本发行后，旋即被《立体声》和《音乐现代》评为“优秀录音盘”和“推荐盘”，随后又被权威音乐杂志《唱片艺术》授予 “特选盘”的荣誉。在积极从事舞台实践的同时，毛翔宇亦积累了丰富的教学经验。他曾任教于香港演艺学院和香港中文大学，现任上海音乐学院钢琴系教授，硕士研究生导师及主科教研室主任。

　　黎颂文

　　钢琴家、美国钢琴表演音乐艺术博士、中国音乐家协会钢琴学会副会长、广州星海音乐学院钢琴系主任、教授、硕士研究生导师、中山大学南方学院音乐系高级学术顾问。

　　作为中国钢琴界最活跃的人物之一，黎颂文的演奏遍及亚、欧及北美，其中包括在美国各地、奥地利Eisenstadt市及维也纳Bösendorfer音乐厅、英国曼彻斯特Chetham School of Music音乐厅、香港大会堂剧院、北京中央音乐学院、广州星海音乐厅、深圳、天津大剧院、广西南宁民族文化宫等举办了个人独奏音乐会。

　　除了演奏以外，黎颂文在专业上的知识与能力受到国际同行的认可，多次应邀参加或参与组织策划国内外各种高度专业性的钢琴大师班和大型演出及讲学活动，其中包括在奥地利海顿音乐学院举办了向外国同行介绍中国当代钢琴音乐的学术讲座，多次应邀在欧洲历史最悠久的、由奥地利维也纳音乐与表演艺术大学主办的音乐夏令营及大师班任教，两次应邀在香港演艺学院开展大师班讲学，09年和12年在英国曼彻斯特市Chetham School of Music的夏季音乐大师班任教并在英国广播公司(BBC)的节目中接受特约专访，15年夏季任教于美国米勒斯维尔大学音乐学院及美国天主教大学音乐学院的国际音乐节并对全体教师及学员举行公开讲座，16年将在新西兰惠灵顿国际室内乐音乐节任教，其它邀请还有北京国际音乐大师班及西班牙马德里大师班等，先后与Paul Badura-Skoda、Dmitri Bashkirov、Boris Berman、Peter Efler、Tomas Ungar、Martino Tirimo、Peter Donohoe、Leslie Howard、Philippe Cassard、Murray Mclachlan、Grahm Scott等国际钢琴界的知名人士一起工作，在每次活动当中黎颂文广泛的专业知识及优良的敬业精神均受到各地同行的高度评价。

　　谢元

　　钢琴教育家、演奏家、天津音乐学院教授、硕士生导师

　　天津市教学名师。曾任天津音乐学院键盘系主任。中国音乐家协会钢琴学会理事，天津市钢琴专业委员会会长。大连艺术学院、厦门艺术学院、北京科技大学艺术学院客座教授。

　　谢元教授培养出一批在国内外重大钢琴比赛获奖的优秀学生，如“CCTV钢琴大赛”金奖、鼓浪屿全国青少年钢琴比赛金奖、卡丹萨全国钢琴比赛金奖等。主编、撰写多篇学术论文及专著达二十余万字。多次应邀出任文化部、教育部、中国音协、中央音乐学院举办的全国钢琴比赛评委。自2006年起，连续担任中央音乐学院硕士研究生评审委员。1994年创办天津晓晓钢琴艺术学校并担任专业校长，20年来培养了大批钢琴后备人才。

　　策划并圆满举办第二届全国钢琴主课教学研讨会、中国钢琴艺术90年学术研讨会、赵元任诞辰110周年音乐会、纪念肖邦诞辰200周年音乐会、中华情——纪念延安文艺座谈会70周年音乐会、中国名师系列——世界经典作品师生音乐会、纪念中国钢琴百年系列活动：难忘的旋律——中国钢琴百年纪念音乐会、时代的脉搏——中国现代钢琴作品音乐会、百年经典盛世中华校园巡礼音乐会、中华情 中国梦——用钢琴讲述中国故事学术讲座等大型活动。始终活跃在钢琴演奏的舞台及学术讲座的讲台上。

　　谢元教授曾获天津市首届高教系统“教学楷模”、天津音乐学院教学名师、天津市教学名师、天津市“十五”立功先进个人等荣誉称号，被英国剑桥大学世纪名人传记中心评为“二十世纪2000名杰出音乐家。

　　张芳

　　沈阳音乐学院钢琴系教授、前钢琴系主任，中国音乐家协会钢琴协会理事，雅马哈签约艺术家。

　　在多年的教学过程中她不断地积累教学经验，并在教学实践中，她取得了显著的教学成果。她教授的学生曾在国际、国内的各种级别比赛中荣获过一、二、三奖。如美国的第九届伊斯曼国际青少年艺术家钢琴比赛(罗切斯特);“星海杯”全国少年儿童钢琴比赛(北京);第二届全国青少年钢琴比赛(厦门);第二届全国卡瓦伊钢琴比赛(厦门);日本的第六届亚洲肖邦国际钢琴比赛(东京);第十三、十四届香港(亚洲)钢琴公开比赛(香港)等。在主持钢琴系工作以来，张芳教授一直努力为学生们创建一个良好的学习平台，并创建诸多舞台实践机会，完善钢琴专业主干课程的建设。在她的主持下沈阳音乐学院已经连续举办了九届“沈音杯”钢琴比赛。她倡导注重拓宽学生的专业视野、加强基础根基教学，同时通过对学生的培养也不断促进教师教育理念的更新与完善。

　　张芳教授还经常多次担任国内和香港等地的重要钢琴比赛的评委工作，除了繁忙的教学工作以外，她还经常参与院内及社会上的舞台实践活动，她曾与来自美国、欧洲等国家的音乐家们合作为其独奏音乐会担任伴奏。同时还多次在哈尔滨、长春、大连、佳木以及贵阳、扬州、郑州、厦门、内江、海口、茂名、内蒙古地区等城市讲学。2006年她应邀在马来西亚思达雅国际大学举办了个人独奏会和大师班课。同年作为沈阳音乐学院的出访成员之一，随团在美国的印第安纳州立大学、哥伦布的首府大学演出。多次应邀在美国怀俄明大学讲学。2015年应邀参加美国犹他大学的夏季国际音乐节授课。2016年作为雅马哈艺术家在日本东京音乐大学讲授大师班课。

　　胡小雪

　　出生于四川省成都市一个艺术世家，三岁时由母亲启蒙学琴，十岁考入四川音乐学院附中学习钢琴演奏专业。 1990年考入中央音乐学院钢琴系本科，94年获得钢琴演奏专业学士学位后留校任教。1997年，胡小雪考取全额奖学金进入美国德克萨斯州克里斯蒂安大学音乐学院攻读钢琴教学法硕士学位，师从著名美籍匈牙利钢琴家Tamás Ungár教授。2001年，以优异的成绩获钢琴教学法硕士学位。

　　2002年学成归国任教于中国音乐学院，现任中国音乐学院附中钢琴学科主任。胡小雪所教授学生相继在维也纳钢琴比赛， 德国舒曼国际青少年钢琴比赛，美国伊斯特曼国际青少年钢琴比赛，施坦威全国青少年钢琴比赛，美国托马斯-库博杯国际青少年钢琴比赛中国区赛,意大利伊莫拉国际钢琴比赛中国区总决赛，北京市中等职业学校键盘专业技术技能比赛以及星海杯全国钢琴比赛中获奖，在2013年中国音乐家协会主办的中国音乐“小金钟”奖长江钢琴第一届全国钢琴比赛中，所授学生获得专业少年组第二名,在2015年第二届雅马哈钢琴比赛·学院大奖中，所授学生获得全国专业音乐学院在校钢琴演奏专业学生的第一名。胡小雪曾在美国、芬兰、西安音乐厅举行音乐会，在国内多所学校进行学术讲学活动，先后出版了《无师自通成人钢琴快速入门》、《成人快速学弹钢琴经典名曲》、《钢琴考级同步辅导大全》教学光碟。

　　胡小雪曾多次荣获中国音乐学院院部、附中先进工作者以及优秀指导教师荣誉称号。在社会工作方面曾任清华大学以及北京航空航天大学艺术特长生招生评委，多次担任各类全国青少年钢琴比赛评委。

　　苏斌

　　武汉音乐学院钢琴系主任。教授。硕士生导师。中国音乐家协会钢琴学会理事。湖北省钢琴学会副会长。湖北省电子键盘学会副会长。于斯音乐课堂文化部特聘专家。曾应邀担任国内多项重要钢琴赛事总决赛评委。曾应邀与日本瑞士及国内音乐家合作音乐会。从事钢琴教学三十多年，注重教学研究，曾在《黄钟》、《音乐探索》、《钢琴艺术》等学术刊物中发表论文多篇。注重课程内容改革，并率先在学院开设《钢琴演奏分析》课程，并撰写该课程教材一部。教授的学生多人次在国内外钢琴比赛中获奖，多人被世界著名音乐学院录取，多人受聘于音乐艺术院校。

　　方 明 MING FONG

　　华裔旅美钢琴家，美国纽约国际文化交流中心艺术总监，

　　北京国际音乐大师班艺术节、纽约国际音乐节&比赛创始人-总监

　　方明出生于北京一个音乐世家，曾就读于中央音乐学院附中，高中时荣获纽约曼哈顿音乐学院奖学金赴北美深造。1993年获得莱斯大学音乐学院钢琴演奏硕士学位。他曾与美国林肯交响乐团、哈庆森交响乐团、东南部音乐中心乐团及劳伦斯室内乐队等乐团合作演出钢琴协奏曲。1998年，首次在纽约举办了“方明初夏卡内基钢琴演奏会”。他曾在世界著名音乐厅卡内基Weill演奏厅、卡拉蒙艺术中心、施坦威大厅和阿斯本音乐节举行过独奏及室内乐音乐会。他的演出被中国中央电视台、美国教育电视台、澳大利亚广播公司电视台以及纽约、休斯顿、堪萨斯城等地的广播电台播放。

　　他曾以特邀独奏家的身份，与历史上首次来华巡演的莫斯科大剧院乐团在北京人民大会堂合作演出了拉赫玛尼诺夫的《第二钢琴协奏曲》，取得巨大成功。后应著名指挥家谭利华先生邀请，与北京交响乐团成功合作了肖斯塔科维奇《第一钢琴协奏曲》在中国的首演。他也曾多次在国际钢琴比赛中荣获奖项，其精湛的演奏技艺、极具深刻的内涵及丰富的表现力，受到各界人士和媒体的高度评价。

　　2004年，方明先生创办了“北京国际音乐大师班艺术节”——不仅是当时首都北京举办的首例大型国际夏季学院音乐节，而且至今已成为国际上负有盛名的中国年度性音乐盛事，今夏将迎来活动的第十三周年。他为开创并推动国际远程音乐教育项目在中国的开展，曾协助上海音乐学院与纽约曼哈顿音乐学院联合启动了中国第一个国际音乐远程教育项目。2016年至今，方明先生与纽约市立大学皇后学院著名的科普兰音乐学院联合创办了一年一度的“纽约国际音乐节&比赛”，让更多的音乐人走进世界音乐殿堂，亲身感受古典音乐的真谛。

　　方明先生目前居住在美国纽约，除任教于纽约威切斯特音乐学院，还创办并主持至今纽约著名的卡拉摩尔音乐艺术中心教育项目《中国音乐·文化日》十余年。

　　李壮壮

　　西安音乐学院钢琴系副主任，教授。

　　主要教育教学研究领域及成果

　　2010年，科研课题《钢琴教学多元化培养模式的应用与实践》获省级成果二等奖; 2010年，省部级基金项目《陕西音乐教育专业实践类新课程开发的研究》主要参与人;2009年，院校级科研项目《钢琴室内乐课程研究与建设》主要负责人。多年来教学成绩优异，所教授的学生多次在国内外多项比赛中获奖。

　　担任各种比赛评委工作，如厦门“鼓浪屿钢琴节”全国少年钢琴比赛;香港“KAWAYI杯”钢琴比赛;广州“珠江-恺撒堡”全国少年钢琴比赛;“CCTV钢琴小提琴大赛”;北京“星海杯”全国少年钢琴比赛等。并担任“陕西器乐比赛”评委会主任。

　　论文，《钢琴演奏的符号性表现》、《钢琴演奏的动作思维》、《从普罗科夫耶夫第一钢琴协奏曲看他的音乐风格及演奏的技术特点》受到好评，编写西安音乐学院《钢琴业余考级曲》等。

　　郭兰兰

　　教授 博士生导师 北京师范大学艺术与传媒学院音乐系主任

　　中国音乐家协会会员、中国教育学会音乐教育分会理事、中国音乐教育学会钢琴学术委员会副主任、中国音乐家协会钢琴学会理事、中国音乐家协会普通高校音乐联盟副主席、教育部学位与研究生教育发展中心评审专家、中国博士后科学基金评审专家、北京音乐家协会钢琴基础教育分会理事、广西师范大学客座教授。

　　近年来，教学成果显著，获得多项省部级教学成果奖：荣获2013北京市“高等教育教学成果”二等奖;2012北京师范大学“高等教育教学成果”一等奖;北京师范大学“基础教育教学成果”一等奖;北京师范大学优秀研究生教学成果一等奖;第十一届北京师范大学教学名师奖;北京师范大学钱瑗教师奖;北京师范大学本科教学优秀奖。荣获2013和2017年长江钢琴“小金钟”全国高校钢琴比赛优秀教师奖;美国AACE纽约国际音乐大赛优秀教师奖;香港亚洲国际钢琴比赛国际优秀导师奖;亚洲(国际)音乐大赛优秀教师奖等。

　　凭借三十多年钢琴教育积累的丰富教学经验、严谨的教学风格，培养的学生频繁在国内外重要的钢琴比赛中获得头奖：连续荣获教育部第三届、第四届“珠江钢琴”全国高校音乐教育专业大学生基本功比赛钢琴演奏第一名;在中国音乐家协会、中国高等教育学会主办的2013和2017年长江钢琴“小金钟”全国高校钢琴比赛中荣获高校学生组金奖、一等奖(第一名);香港亚洲国际钢琴比赛总决赛一等奖;美国AACE纽约国际音乐大赛金奖等众多大奖;多名学生考取海外名校博士、硕士研究生。

　　多年来，频繁在美国、英国、瑞士、日本等大学开展学术交流以及学术讲座活动。应邀参加华盛顿国际钢琴音乐节以及在日本长崎举行的“中韩日”国际交流音乐会;受聘担任国内外重要的音乐比赛评委。

　　张放

　　旅美钢琴家，博士。中国人民大学艺术学院音乐系主任，副教授/硕导。中国音协高校联盟钢琴委员会常务副主任，北京音协理事。本科毕业于中央音乐学院钢琴系、硕士毕业于伊斯曼音乐学院(Eastman School of Music)并被该校授予演奏家证书、博士毕业于首都师范大学音乐学院作曲技术理论音乐分析专业。

　　作为钢琴表演艺术家，长期活跃于国内外音乐舞台。获第12届美国南密苏里国际钢琴大赛决赛奖项; 第2届美国VIARDO国际钢琴比赛决赛奖项，并在此赛事中因最佳演奏俄罗斯作品荣获拉赫马尼诺夫协会特别奖;美国JESSE KNIESEL艺术歌曲比赛艺术指导首奖。曾作为特邀表演艺术家身份，受邀于纽约顶峰音乐节、纽约国际钢琴音乐节、保加利亚阿尔贝•罗素国际钢琴音乐节，美国伊斯曼国际青年钢琴比赛，德国拜罗伊特国际青年艺术节等国际艺术盛会。曾在纽约卡内基音乐厅、北京国家大剧院音乐厅、北京音乐厅、深圳音乐厅等著名音乐厅登台献艺。近期合作的交响乐团包括厦门爱乐乐团、深圳交响乐团、青岛交响乐团等。2010年出版发行个人首张专辑《钢琴音乐会现场录音》。2016年，由中国唱片总公司出版发行钢琴唱片《变奏曲与协奏曲》。2017年出版发行首张普罗科菲耶夫《灰姑娘》双钢琴版本的黑胶唱片。

　　2008年起作为创始人之一先后组建北京室内乐团和洛克重奏组(RUC Ensemble)，积极推广室内乐艺术在国内的发展，并将中国传统音乐元素与西洋器乐相结合，演出足迹遍及美国、以色列、德国、保加利亚、爱尔兰、芬兰、比利时、新加坡等国家和地区。2015年夏，受国家汉办和德国拜罗伊特青年音乐节的邀请，赴德国巡回演出，受到艺术节组委会、国家汉办等部门的广泛赞誉。2010、2016年多次参与“国风雅歌”(YAGE)中国艺术歌曲的推广演出。先后在《人民音乐》、《黄钟-武汉音乐学院学报》、《郑州大学学报》、《交响-西安音乐学院学报》、《光明日报》、《中国教育报》、《中国社会科学报》等核心期刊、报刊及CSSCI发表十余篇学术论文，出版专著多部。应上海音乐出版社邀约，担任古典音乐界权威公司——德国G.亨乐出版社发行的《舒伯特钢琴奏鸣曲全集》、《舒伯特音乐瞬间》等多部著作的编译工作，并多次出席担任国内外钢琴赛事、音乐节、高峰论坛的评委和嘉宾。

　　崔锦兰

　　朝鲜族，中央民族大学音乐学院钢琴系主任，副教授，硕士生导师。中国音乐家协会钢琴学会理事，北京音乐家协会钢琴基础分会理事。

　　在近30年的钢琴教学中，为国内外多所高等院校、少数民族地区及各类艺术团体培养输送了一批优秀的钢琴演奏及教学人才。所培养学生在香港国际钢琴公开赛专业青年组荣获第一名;第四届意大利米纳比奥国际钢琴比赛荣获青年组第二;中国长江杯钢琴比赛、希望杯钢琴比赛等多项国内外钢琴比赛中取得优异成绩，本人多次获得优秀指导教师奖。

　　近年来，先后担任2011年CCTV全国钢琴小提琴大赛、中国音乐小金钟奖钢琴比赛、北京希望杯钢琴比赛、香港国际钢琴公开赛、TOYAMA亚洲青少年音乐比赛等国内外重大钢琴比赛评委。先后赴韩国、美国等国家高校，举办钢琴公开课及音乐会等。

　　近几年，先后出版了钢琴教材《中国少数民族钢琴曲集》，在音乐类期刊发表《二十世纪中国钢琴音乐创作述评》、《析青年作曲家张朝的钢琴作品“皮黄”》、《析“我爱这土地”——陆在易艺术歌曲选》等音乐学术论文。

　　高梅

　　钢琴演奏家、教育家;首都师范大学音乐学院钢琴系主任、副教授、硕士生导师。中国教育学会音乐教育分会钢琴委员会委员;中国音乐家协会会员;北京音乐家协会理事;钢琴基础教育分会理事;全国社会艺术水平考级钢琴专业高级考官;美国莫海德州立大学访问学者。

　　曾获北京市高等学校“优秀青年骨干教师”、首都师范大学“优秀主讲教师”、“师德先进个人”等称号。主编全国高等学校音乐专业课程教材等三部，担任国家卫星电视教材主讲教师，出版音像作品40套，是教育部高校表演艺术类专业指导委员会培训专家，在全国各高校举办学术讲座。担任“小金钟”等各种钢琴比赛评委，组织北京市“希望杯”青少年儿童钢琴比赛并担任评委会副主任工作。指导学生在国内外各项赛事中屡次获奖。2016年在教育部主办的全国普通高校音乐教育专业本科生基本功比赛中带队并指导学生荣获团体一等奖第一名、三个个人全能一等奖(含第一名)及九个单项奖。

　　在中国、美国、新加坡维多利亚音乐厅成功举办个人钢琴独奏音乐会。长期活跃于舞台上，与德国室内乐团、中国交响乐团合唱团、中央歌剧芭蕾舞剧院、中国爱乐男声合唱团、中央少年广播合唱团等国内外一流艺术团体及著名音乐家、歌唱家合作演出，多次荣获国家级优秀伴奏奖。合作过的歌唱家包括：李光羲、刘秉义、叶佩英、罗天婵、胡宝善、吴天球、姜嘉锵、邓玉华、耿莲凤、李元华、柳石明、杨洪基、程志、戴玉强、丁毅、魏松、杜吉刚、王秀芬、王霞、马梅、杨阳等等。

　　曾赴意大利录制电视节目，多次赴新加坡、马来西亚举办音乐会、讲座及唱片宣传活动，参加德国布叶可脑音乐节、美国“南京同胞受难六十周年纪念活动”、新加坡“联合早报”创刊75周年庆典活动、香港神州艺术节、澳大利亚澳华音乐节、俄罗斯“中国年”、瑞典“让世界歌唱”合唱节、台湾海峡两岸合唱节、保加利亚斯拉夫国际青年节、芬兰瓦萨国际合唱节、澳门国际合唱联盟世界合唱博览会、法国南锡国际合唱节等演出活动。在著名的美国卡内基音乐厅、悉尼歌剧院、德国柏林国王宪兵广场音乐厅、香港文化中心音乐厅、香港大会堂、新加坡滨海艺术中心音乐厅、俄罗斯莫斯科歌舞剧院、圣彼得堡里姆斯基﹒柯萨科夫歌剧舞剧院等地演出。2016年参加《中俄睦邻友好合作条约》签署15周年纪念大会演出，受到习近平主席和普京总统握手接见。

　　杨鸣

　　中央音乐学院钢琴系教授

　　著名钢琴演奏家、音乐家、教育家

　　教育部人文社会科学重点研究基地研究员

　　原中央音乐学院钢琴系主任，原中央音乐学院鼓浪屿钢琴学校校长

　　【钢琴艺术】杂志编委，MTNA China中美联邦音乐教师协会副会长

　　杨鸣教授介绍

　　杨鸣教授是我国优秀的钢琴家、音乐家、教育家。出身于音乐世家，从小就显示出非凡的音乐才华，六岁即在钢琴比赛中得奖。

　　毕业于上海音乐学院，获得学士学位，后在中央音乐学院获得硕士学位，毕业后留校任教，并留学于美国克利夫兰音乐学院。曾经在美国南加州大学、马利兰、伊斯曼等十几所音乐学院演出、讲学，受到很高评价。美国杜郎市议会授予他：“杜郎市荣誉市民”，市长亲自向他颁发了城市金钥匙。

　　从任教到担任钢琴系主任的二十多年来，杨鸣累积了丰富的教学经验和管理经验。他将中央音乐学院的教学传统和国际钢琴教学发展的新模式深入结合，激励学生刻苦勤学，推动舞台演奏实践，许多学生在他的悉心培养下获国内国际比赛大奖。

　　获得荣誉：

　　1975年在全国规模最大的一次音乐调演中获得最高荣誉，在北京连续演出几十场音乐会，并在国家的重要庆典活动中多次表演钢琴独奏，做为中国艺术团成员出访欧洲表演钢琴独奏及伴奏，在1980年“上海之春”全国钢琴比赛中获二等奖，还四次在国际比赛选拔赛上获第一名。

　　演出经历：

　　曾多次与中央乐团、中国广播交响乐团、中国电影乐团、北京交响乐团等合作演出钢琴协奏曲，并和欧、美一些国家的音乐家合作演出室内乐音乐会。国际许多艺术节邀请他演出，如法国卡萨尔斯艺术节，俄罗斯的德尔菲艺术节，美国的斯太格艺术节等。

　　出版书籍：

　　近年来，为电台、电视台、音像出版社录制了包括古典、浪漫及近现代的几十部钢琴作品。中央电视台经常播放他的钢琴独奏及讲座。录制的中央音乐学院海内外钢琴考级的教学录像带在国内外传播甚广。同时，杨鸣教授还担任了许多比赛的评委，中法“米多”比赛的副主席、秘书长;香港第二届中国作品钢琴比赛副主任、评委会副主席;第四届柴科夫斯基青少年钢琴比赛组委会委员兼秘书;台北国际肖邦比赛评委;美国吉那巴考娃国际钢琴比赛评委;美国伊斯曼国际钢琴比赛评委;科隆国际钢琴比赛评委;保加利亚弗拉迪盖洛夫国际比赛评委;爱沙尼亚塔林国际比赛评委;意大利斯科里亚宾国际比赛评委。

　　出版书籍有《音乐学院附小钢琴教程》，主编《高等音乐(师范)院校钢琴分级教程》共六册，作为教材在全国许多大学中被广泛采用。

　　杨鸣教授的丰硕成果凝结着他生命的倾注，特殊的经历累积了成熟的管理经验和严谨的教学与精华的舞台演奏经验，充满了自我内在的实力，成为一代风范。以他的理念，人不能老是索取，一定要给予，给予的快乐远比索取更大。

　　格雷厄姆•斯科特 GRAHAM SCOTT

　　英国著名钢琴家、英国皇家北部音乐学院钢琴系主任-教授、纽约YCA & 伦敦YCAT青年艺术家比赛首奖获得者

　　格雷厄姆·斯科特先生是英国顶尖钢琴家之一，被《留声机》杂志赞誉为“罕见的天才”。他曾在纽约、华盛顿、洛杉矶、东京、北京、巴黎、伦敦等世界各地的著名音乐厅进行表演。

　　格雷厄姆先生可以驾驭多首协奏曲，并得以与众多世界一流乐队进行合作，包括伦敦爱乐乐团、皇家利物浦爱乐乐团、皇家苏格兰国家交响乐团、蒙特卡洛爱乐乐团、比利时国家交响乐团、开普敦交响乐团、新加坡交响乐团、圣路易斯交响乐团以及纽约室内乐交响乐团;他还曾与Sir Charles Groves、Marin Alsop、Bernhard Klee、Alexander Lazarev、Barry Wordsworth、Gregorz Nowak、Paul Daniel等著名指挥合作进行演出。

　　作为室内乐音乐家，格雷厄姆先生曾与澳大利亚室内乐交响乐团、Vertavo弦乐四重奏、布拉格Stamic四重奏、Heath四重奏、Chilligirian四重奏，以及小提琴家Olivier Charlier、大提琴家Henri Demarqutte合作。他演奏过包括斯克里亚宾、格什温、麦克米兰的作品，并录制过洛杉矶现场演奏的唱片。格雷厄姆先生的演奏多次在英国广播公司和美国国家公共广播中播出。

　　格雷厄姆先生的学生时代在英国契天音乐学校和英国皇家北部音乐学院渡过，在那里他师从Ryszard Bakst学习钢琴，并荣获Dayas金奖以及Stefania Neikrasz肖邦奖两个奖项。他还是当时第一位同时获得纽约YCA和伦敦YCAT青年艺术家比赛头奖的学生。在达德利国家钢琴比赛和西班牙的Jaen国际钢琴比赛中，格雷厄姆斩获头奖。

　　格雷厄姆先生完美地将表演者、教师、艺术指导三重身份融为一体。自2007年以来，他一直担任英国皇家北方音乐学院键盘系主任，并在学院James Mottram国际钢琴比赛中担任艺术总监。他曾在乌克兰Horowitz比赛、西班牙Jaen国际钢琴比赛以及YCAT青年艺术家比赛等场合担任评委工作。格雷厄姆先生曾多次在国际著名音乐艺术夏令营任教，包括北京国际音乐大师班艺术节、意大利佩鲁贾音乐节、洛杉矶Colburn音乐节和在曼彻斯特举行的Chethams国际钢琴夏令营。

　　丹尼尔•夏皮罗 DANIEL SHAPIRO

　　美国著名钢琴家、美国克利夫兰音乐学院钢琴系教授、威廉卡佩尔国际钢琴大赛(William Kapell International Piano Competition)头奖获得者

　　钢琴家丹尼尔·夏皮罗一直被公认为舒伯特、莫扎特、舒曼、勃拉姆斯和贝多芬音乐的首选演奏家。他曾两次现场演奏全套贝多芬32首奏鸣曲，其现场演出的录像在YouTube网站供大家欣赏。他是克利夫兰音乐学院的钢琴及室内乐教授，在美国、巴西、英国、爱尔兰、西班牙、法国、意大利、韩国、中国、及阿姆斯特丹音乐厅和洛杉矶华特•迪斯尼音乐厅举行过备受好评的演出。夏皮罗也曾与众多世界著名交响乐团合作演出，包括国家交响乐团，圣保罗国家交响乐团，伦敦学院，科罗拉多国家乐团和洛杉矶交响乐团等。他录制的全部舒伯特主要钢琴奏鸣曲和贝多芬的“Diabelli”变奏曲的光盘均受到了热烈的赞扬。

　　夏皮罗出生于加利福尼亚南部，六岁时开始学习钢琴。他的老师包括Leon Fleisher、John Perry、Russell Sherman、Joanna Graudan和Reginald Stewart。他在南加州大学和皮博迪音乐学院学习，在后者获得了音乐博士学位。他是1992年威廉卡佩尔国际钢琴比赛的首奖得主，并获得过美国钢琴家协会的贝多芬专奖。